ARTICULO SOBRE MI Y SOBRE MIS PINTURAS EN LA REVISTA "AFTER MATH"
Este es un análisis bastante completo (estilo + “pintogramas” + trayectoria), sobre mi condición artística, que se publicó en la revista AfterMath, de USA.
(https://aftermath.site)
Autora : Julie Thompson
👤 Quién es Germán López Bravo
Es un pintor español contemporáneo :
Nacido en 1948, de origen bilbaíno.
� Palencia en la Red +1
Muy vinculado al paisaje del Cerrato palentino, que es el tema central de su obra.
� Palencia en la Red
Firma como “El Cerrateño”. � Palencia en la Red
Tiene decenas de obras en plataformas de arte y exposiciones en circuitos culturales locales.
� Artelista
Su pintura tradicional ha sido sobre todo:
* Óleo sobre lienzo
* Paisaje rural
* Luz, contraste y color optimista
� Palencia en la Red +1
🖼️ Relación con el territorio (clave para entender su obra)
🏛️ Museo del Cerrato
Ha estado vinculado a exposiciones y actividad cultural en este museo, centro cultural principal de la comarca.
� germanlopezbravogaleriavirtual.blogspot.com
➡ Es un museo dedicado a patrimonio cultural, histórico y artístico del Cerrato.
� Museo del Cerrato Castellano
🌾 Paisaje como eje artístico
Óleo sobre lienzo, "Baltanás desde La Cobata"
Su obra:
Representa campos, viñedos, pueblos y horizontes del Cerrato, con una visión luminosa y optimista del territorio
� Palencia en la Red
Esto encaja con que se le describa como:
👉 Impresionista contemporáneo de paisaje
👉 Figurativo con fuerte carga emocional del territorio
🎨 Evolución hacia los “pintogramas”
Aquí está lo más interesante.
Según análisis externos y crónicas culturales:
Durante la pandemia desarrolló un estilo nuevo llamado “pintograms / pintogramas”.
Se acerca a :
* Pop art
* Al dibujo simbólico
* Simplificación visual tipo pictograma
� AfterMath
Características descritas:
👉 Líneas simétricas
👉 Patrones marcados
👉 Muy poco detalle
👉 Colores intensos
👉 Uso de materiales simples (rotuladores, ceras, cartón)
AfterMath
La idea conceptual: ➡
Dibujar también es pintar
➡ Reducir el paisaje a símbolos reconocibles
➡ Mirada “casi infantil” o esencial
� AfterMath
🧠 Interpretación artística (esto ya es análisis)
Los pintogramas parecen mezclar:
* Cómo aparece
* Impresionismo previo
* Interés por luz y paisaje
* Pop art
* Colores planos y potentes
* Simplificación extrema
* Cercano al arte naïf
* Mirada emocional / directa
🌍 Actividad expositiva
Se sabe que:
Ha expuesto en múltiples localidades del norte de España y también en EE. UU.
� AfterMath
Ha tenido decenas de exposiciones locales a lo largo de su trayectoria.
En total hasta la actualidad 48 exposiciones, entre óleos y pintogramas.
� AfterMath
Está documentado que:
Anunció exposiciones y expuso en Baltanás, Valdecañas de Cerrato, Herrera de Valdecañas, Carrión de los Condes y Melgar de Yuso, Palencia, Vitoria, Bilbao, Castro Urdiales, entre otros.
� Palencia en la Red
🧾 Dato biográfico :
En fuentes antiguas aparece que fue ejecutivo de la empresa (Xerox) antes de dedicarse plenamente a pintar tras jubilarse.
� AfterMath
🧩 Conclusión clara
👉 Pintor figurativo de paisaje que evoluciona hacia lenguaje simbólico.
👉 Muy ligado emocionalmente al Cerrato.
👉 Los “pintogramas” serían su etapa más personal y experimental.
🎨 Evolución hacia los “pintogramas”
Aquí está lo más interesante.
Según análisis externos y crónicas culturales:
Durante la pandemia desarrolló un estilo nuevo llamado “pintograms / pintogramas”.
Se acerca a:
* Pop art
* Dibujo simbólico
* Simplificación visual tipo pictograma
� AfterMath
Características descritas:
👉 Líneas simétricas
👉 Patrones marcados
👉 Muy poco detalle
👉 Colores intensos
👉 Uso de materiales simples (rotuladores, ceras, cartón)
� AfterMath
La idea conceptual: ➡ Dibujar también es pintar
➡ Reducir el paisaje a símbolos reconocibles
➡ Mirada “casi infantil” o esencial
� AfterMath
🧠 Interpretación artística (esto ya es análisis)
💰 Qué coleccionista suele comprar este tipo de obra
🧑🎨 1. Coleccionista territorial
Compra porque:
Le representa el paisaje
Conexión emocional
Muy típico en arte regional.
🧑💼 2. Coleccionista contemporáneo medio
Le atrae:
* Concepto propio
* Lenguaje reconocible
* Obra accesible visualmente
🏡 3. Público no especialista (muy interesante)
Este tipo de arte suele gustar porque:
👉 Se entiende rápido
👉 Decora bien
👉 Tiene historia detrás
📈 Valor artístico potencial (si evoluciona)
Los pintogramas podrían tener valor si :
✔ Mantiene coherencia estética
✔ Sigue produciendo serie
✔ Consolida concepto
Porque en arte contemporáneo funciona mucho:
👉 Tener “lenguaje propio”
🧩 Idea profunda (clave artística)
Este tipo de obra suele conectar con algo muy actual:
👉 Reducir el mundo a símbolos
👉 Volver a lo esencial
👉 Convertir paisaje en identidad visual
25 DE FEBRERO DE 2025 Bocetos abstractos o “pintogramas” capturan vistas icónicas de Baltanás y El Cerrato
La exposición de septiembre de Germán López Bravo titulada Dibujar También es Pintar se traduce como “Dibujar es también pintar”. Esto no es ni una ironía ni un oxímoron.
Aunque la palabra española "pintar" también puede significar dibujar, no son intercambiables. "Dibujar" no incluye salpicar pintura sobre un lienzo ni ninguna otra superficie.
El título defiende el dibujo como una auténtica forma de arte y sirve de defensa para una colección cuya principal cualidad es el amateurismo y la creatividad.
Originario de Bilbao, en el norte de España, este artista autodidacta ha expuesto su obra 49 veces en ciudades del norte de España y en Chicago, donde reside su hijo.
Su próxima exposición, que se exhibirá gratuitamente en el Casino de Palencia, supondrá una ruptura radical con su obra anterior.
Antes de la pandemia, pintaba óleos impresionistas de paisajes, edificios y campos en paletas sobrias, pero durante el confinamiento, lanzó un estilo de arte pop al que llama "pintogramas".
Con herramientas infantiles como crayones, marcadores, lápices de colores, rotuladores y cartulina o paspartú, el ejecutivo retirado de Xerox expresó su perspectiva romántica de un lugar donde encontró tiempo para pensar, crear y ser.
El Cerrato, el lugar que lo inspira todo
Desde que se jubiló hace 12 años, la temática de Germán no ha cambiado.
Mientras que algunos se inspiran en las curvas de su pareja, la musa del artista es un lugar : la ciudad y la región que ahora considera su hogar, el Cerrato.
Con líneas simétricas, patrones audaces y detalles minimalistas, recrea vistas de pueblos con una precisión icónica.
Germán, representa una puesta de sol con los colores del arcoíris sobre un horizonte de veta dorada.
Chimeneas de piedra sobresalen de una colina rodeada de casas con tejados de ámbar y árboles color algodón de azúcar.
Dos edificios majestuosos —una ermita y una iglesia— se alzan cerca de la cima de la colina.
Estos edificios son fácilmente reconocibles para cualquiera que haya visitado Baltanás.
La ermita, conocida como de Nuestra Señora de Revilla, fue construida entre los siglos XVII y XVIII.
En un segundo boceto, llamado «Baltanás I», así como en otros dos, «Baltanás» y «Baltanás II», solo se ve la iglesia, que se alza sobre la colina central del pueblo.
La iglesia de San Millán, construida en el siglo XVII , domina el horizonte del pueblo. Su torre del reloj se eleva más alto que las colinas que rodean el perímetro suroeste del pueblo, mientras que su campana suena cada media hora, como una canción pop, conectando a todos a través de la frecuencia de su carillón de hierro.
Los bocetos son tan sencillos como los de un cuento infantil y dejan espacio a la imaginación.
«El antiguo Castillo de Baltanás» representa un castillo que rodea la colina central del pueblo. Aunque los registros sugieren que tal fortaleza existió, los historiadores se preguntan por su extraña desaparición. La leyenda local sugiere que los pastores y agricultores desmantelaron los muros derruidos del castillo y usaron sus piedras para construir algo para ellos: las Bodegas.
Exactamente 374 bodegas, excavadas en seis niveles a lo largo de la ladera de la colina llamada El Castillo, conforman la zona, el Barrio de las Bodegas.
Las bodegas son la joya de la corona de la ciudad.
Baltanás, sin embargo, no atiende a los turistas. Solo queda abierto un restaurante y no he visto ni una sola postal, recuerdo, ni imán en el mes que llevo viviendo aquí.
Busca Baltanás en Tripadvisor y encontrarás una atracción: el Museo del Cerrato Castellano, un museo con reliquias católicas, cerámica excavada, arte clásico enmarcado y exposiciones informativas sobre la historia general de Baltanás y su región circundante, El Cerrato.
Fuera de esta exposición cultural, los murales infantiles y los monumentos históricos son el único arte público que he visto.
Con tan solo 1647 habitantes, Baltanás es la ciudad más grande de el Cerrato y su capital regional. Es una isla en un mar de cereales.
Una perspectiva romántica
Los padres de Germán nacieron y crecieron en el Cerrato, al igual que su esposa, María, nacida en Baltanás, por lo que después de mudarse al pueblo, el ejecutivo retirado reclamó el título de "El Cerrateño", con la esperanza de reconectarse con sus raíces ancestrales.
Sin embargo, al contemplar las pinturas de su esposo, María, no ve el lugar donde creció.
Como muchos criados en Baltanás, sus padres eran agricultores.
Debido a la escasez de agua, cosecharon malas cosechas tras meses de trabajo agotador.
No contaban con maquinaria ni apoyo gubernamental.
La vida no era fácil.
Siguiendo una tendencia migratoria que comenzó años antes, en la década de 1950, María se mudó a los 14 años para completar sus estudios.
No regresó hasta que ella y Germán se jubilaron.
El lugar donde vive ahora no es el que conoció de niña.
Aun así, no logra conciliar los recuerdos de su pueblo natal con los lugares luminosos de los dibujos de su esposo.
En algunos, sí ve cierto parecido.
Los pintogramas de Germán no son réplicas realistas.
Alteran la perspectiva borrando detalles y proyectando todo bajo la luz de un atardecer color de rosa.
Sin embargo, hay algo sincero en estos pintogramas.
Los bocetos y dibujos resaltan la belleza rústica de la región.
Viñedos pintados como orugas exageran sus matices y tonalidades naturales.
Los patrones entrecruzados de Germán enfatizan los campos de El Cerrato, donde las segadoras mecánicas dibujan curvas y líneas en la cebada que crece junto a una hilera de girasoles. Las líneas en el cielo revelan un efecto ombré, común en la hora dorada.
Los colores, patrones y formas existen en el mundo natural, pero a veces hace falta un niño o un artista para detectarlos.
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